Добавлял сегодня новые фотографии в портфолио и каталог работ. И нашел большое утешение в том, что мои фотографии, которые я заменяю на фотографии, сделанные Наталией, оказались хуже. То есть я вижу реальный шаг вперед. Пусть маленький, но заметный. Да, не получилось создать вау-эффект или достичь идеала, да, я потратил на это два месяца вместо двух недель. Но результат стал лучше. Это радует. Это уже хорошо.
Мне нравится японский поэт Исса Кобаяси. У него есть стихотворение (в переводе В. Марковой):
Тихо, тихо ползи, Улитка, по склону Фудзи Вверх, до самых высот!
Часто ощущаю себя такой улиткой.
Завтра хочу немного переверстать портфолио и отправить его на опенкол под названием «Снова год». Это однодневная самоорганизованная выставка про течение времени, пройдет 5 января. Описание выставки:
Каждый год уходит старый год и приходит новый. Живя в бесконечном повторяющемся цикле, мы обретаем новые возможности и преграды в знакомой обстановке. Что вы чувствуете по этому поводу? Какие переживания вызывает у вас неумолимое течение времени? Расскажите нам об этом в своих работах.
Прием работ до 31 декабря.
26 декабря
Попытался разобраться с портфолио: обновить и переорганизовать информацию, чтобы отправить на опенкол уже свеженький файл. Но снова столкнулся с собственной неорганизованностью. Например, не смог найти часть старых фотографий, а информация по материалам и размерам картин тоже куда-то пропала. В результате копался весь день без особого прогресса.
Сейчас я огромное количество времени трачу на поиск нужных фотографий или информации о работах. Вечером мне пришла в голову мысль – казалось бы очевидная, но раньше она меня почему-то не посещала. Нужно завести гугл-табличку, базу данных всех моих работ со столбцами: фото, ссылка на фото (хранилище), тип, название, размер (в сантиметрах), техника, материал, год.
Данелия из «Кооператива Черного» ответила, что еще не смотрела мою презентацию и уже вряд ли посмотрит раньше 30 декабря.
На работе подарили скетчбук с бумагой для акварели. Попробовал порисовать – это оказалось очень приятно. Снова задумался: а стоит ли мне заниматься живописью? Кажется, что картины часто выходят вымученными и претенциозными. С самого начала мне нравилось рисовать на бумаге. Но в какой-то момент я подумал: что это за художник, который рисует только на бумажках? Это несерьезно! Нужны настоящие картины, живопись! Короче, идет постоянная бомбардировка – как изнутри, так и снаружи. Она сбивает с толку и мешает слушать голос собственного «я». Мне 36 лет, но ощущение, что я только-только начинаю учиться слушать этот тихий голос, пробивающийся сквозь завалы обстоятельств.
Любопытно, что я встретил в инстаграме художника по имени Паша Бумажный. Его работы меня очень впечатлили, особенно потому, что они выполнены в основном как раз на бумаге (не уверен, есть ли у него вообще картины). Я обратил внимание, что Паша участвует во многих интересных выставках, и меня это задело: ого, оказывается можно было и не делать картин!
Выбор материала очень важен – он напрямую связан с голосом автора. Я же чувствую себя взбесившимся радиоприемником: сначала звучит классика, через секунду техно, потом кантри, потом r’n’b… Меняю материалы и техники, ни на чем не останавливаясь.